2017 NAMM CMIA高端行业论坛在上海成功举办
发布时间：2017-11-22
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10月12日，经上海乐器展组委会及国际合作伙伴精心策划，筹备已久的2017 NAMM CMIA行业论坛，在上海国际乐器展览会期间面向公众开放。多年来，论坛反响良好，效果突出，以其高端化、公益性、社会化特色赢得展商和观众一致好评。本次论坛的主题是“音乐在我身边，论社区乐器演奏和音乐教育普及”。论坛由美国国际音乐制品协会国际部主任石碧天女士主持。上海知音琴行董事长朱文玉、中国交响乐团理事长陈光宪以及澳大利亚音乐未来项目负责人伊恩哈维等重量级嘉宾围绕该主题进行了深入研讨，并结合各自体会分享了做大音教市场、拓展音乐人口的先进理念。
主旨演讲提纲掣领 紧扣时下热点
论坛开始前，主办方力邀中国和美国两大乐器协会主要领导，立足本国国情，把脉行业未来，从不同角度就当前中国和美国乃至全球乐器市场发展概况及特点进行深刻剖析。
王世成理事长在上海乐器展行业论坛主旨发言时就当前乐器市场发展做了精要概括。2017年1-6月，乐器行业继续保持稳中向好发展势头，乐器行业增速高于全国轻工业平均增速。2017年1-6月，乐器规模以上企业253家，比去年又增长了12家；主营业务收入190.3亿元，同比增长5.99%，预计2017年会达到406亿元（合60.6亿美元）；出口金额6.75亿美元，同比下降0.47%；进口金额1.83亿美元，同比增长6.9%。数据的背后，折射出乐器行业在提质增效、结构优化的良性发展方向上迈出了稳健步伐。王世成理事长精辟总结了当前中国乐器市场主要特点：科技创新助力产品质量与附加值不断提升；职业技能培训受到重视，“工匠精神”助推乐器行业人才战略；需求升级，部分进口乐器关税下降促进中高端乐器发展；进口钢琴持续上升，二手钢琴成为市场整治重点；乐器产销与音乐教育文化融合发展，中国乐器市场呈快速增长态势。
美国NAMM主席罗宾·瓦伦塔来自美国艾阿华州，任韦斯特琴行总裁，该琴行规模在全美位列第十一位，在校园乐器销售方面独树一帜。2016年，美国音乐制品行业销售额达71.5亿美元，略增0.9%。瓦伦塔女士长期在乐器销售一线工作，对于市场销售有丰富经验，对市场冷暖变化具有敏锐观察。主旨发言中，瓦伦塔主席以直观的数字形式总结比较了过去十年美国音乐制品市场发展路径，着重分析了2016年美国音乐制品市场表现。2016年美国国民经济总体疲软，总统大选选情多变，加之主要乐器产品创新，随着技术改进，二手乐器库存不断增加，美联储的货币政策造成货币波动，美元进入新一轮加息周期，美元升值让发展中国家面临销售下滑困境，乐器产品销售“有增有减”，瓦伦塔将乐器按具体门类划分，分析了每种乐器的市场表现。中美两位行业领导的主旨报告既有宏观数据又有市场分析，向现场观众全面、直观展现出乐器行业发展图景。
嘉宾论坛特色多元 探寻音教发展广阔路径
研究社区音乐教育一般包含以下因素：人员—音乐是人类独有特性之一。当人们参与乐器体验时，以协调者（音教工作者）为中心相互合作，可增强人们的音乐创作体验；地点—乐器演奏的场所，也可理解为乐器演奏的“形式”，比如正式和非正式音乐教育。
社区音教注重参与体验，沟通互动，具体体现为：参与性—创造机会让更多的人参与，这是社区音乐的核心；包容性—无论参与者背景、地位如何，社区音乐的核心是在音乐体验过程中建立人与人的合作性；差异性—拥抱差异性，创造空间和机会鼓励人们不断尝试音乐体验。来自中国和国际的嘉宾背景多元，来自不同区域，在器乐教育、培训中所发挥的作用不尽相同。朱文玉董事长既是乐器营销专家，又在音乐教育方面独树一帜，知音琴行在多年经营中积累了丰富经验。朱文玉形象地将音乐教育喻为“三角形”结构：塔顶是专业教育，塔基是通识基础教育，为了让各层次音乐爱好者都能在学习、参与中享受音乐的快乐，必须要做强、做大市场，向顶端输送人才，琴行作为市场零售业态，要做大底部，激发大众音乐需求。朱文玉强调，音乐教育市场非常大，每个人成为朗朗的概率既不现实也不可能，但人们在不同年龄阶段均可参与器乐体验活动。此外，专业教育和社区音乐教育之间也有很强的互补性，专业领域可以指导基础学习，基础学习为专业领域源源不断输送人才，琴行在这方面做了大量承上启下工作，为促进社区音乐教育发展发挥了积极社会作用。
除普及参与外，音乐富有艺术性，还应注重提升音乐体验质量，成为各位嘉宾的共识。结合社区音乐教育在中国的实践，中国交响乐团理事长陈光宪认为，音乐厅演出较为正式，而社区音乐教育具有大众性、普及性特点，两者可以相辅相成、相互促进，协同发展，体现出专业与业余相互融合的关系。本土的交响乐发展虽然有很大进步，但与欧洲相比还有较大差距，生乐团和专业学校仍有很大发展潜力，今后应举办更多业余、普及型演出，让交响乐成为上海的靓丽“音乐名片”。
多年来，重在普及社区音教的“音乐未来”项目，从初创到运作，在拓展音乐人口方面取得实效。该项目风靡澳大利亚、英国、加拿大等英联邦国家，澳大利亚项目负责人哈维用“学习、运用、鼓励、分享”四个词语精准概括了澳大利亚在开展社区音乐教育活动所秉承的理念，强调音乐教育重在学员体验，注重音乐的启发式引导，鼓励“包容性”参与。包容性强调文化的民众参与性—无论音乐知识怎样，强调全民参与，是社区音乐教育的题中之义。“文化民主”概念，即音乐教育不仅仅是精英式教育，不能忽视普通人的音乐需求，吸引社会公众参与非常重要，应鼓励大众化参与。
鼓励、激发大众积极性，更多体现出活动的艺术性，离不开音乐教育师资的有效引导。哈维强调，师资培训是拓展音乐教育空间的重要环节，注重挖掘老师的潜力，充分发挥其作用，使之成为融入社区、引领音教的重要力量。“音乐未来”项目就是立足于挖掘人们乐器演奏的内生需求和动力，更好地了解学员需求，通过项目展示，组织凝聚音乐爱好者，在参与体验、团体协作、互动配合中体验乐器演奏带来的快乐。
本次NAMM CMIA行业高端论坛为中外嘉宾搭建了国际化音教对话交流平台，以其前瞻思想和国际视野，为观众带来精彩纷呈的观点分享。随着音乐人口持续扩大，音教普惠范围不断拓展，理念和模式的创新正为音乐教育注入新动力，备受全球瞩目的中国乐器市场前景可期。
