新华社北京12月3日专电  中国现代民乐表演组合———女子十二乐坊日前宣布，从2006年1月1日起进行为期两年的全球巡演，计划演出场次将高达300场。这样的大手笔，令人不能不重新审视“女子十二乐坊” 现象。

    女子十二乐坊对中国传统民乐的“颠覆”，在业界引起了极大震动，争议颇多：时尚包装、多元素混合等“颠覆”传统音乐的举动，是否真的开创一条中国民乐的自救之路？

    让民乐“动”起来

    成立于2001年6月的女子十二乐坊由 13位青春靓丽的女孩组成，其中一人为二胡替补队员。这些毕业于中国最负盛名的音乐高等学府的女子，一改传统民乐含蓄内敛的演奏风格，使用二胡、古筝、扬琴等中国民族乐器，演奏出融合拉丁、爵士乐、摇滚等诸多流行音乐元素的乐曲。

    2003年，女子十二乐坊在制作人王晓京的带领下转战日本市场，一炮走红，成为日本家喻户晓的明星。2004年8月进军美国市场，“乐坊”的7场演出大受好评，发行的首张专辑《东方动力》连续11周获得美国唱片工业协会国际类销售排行榜冠军，创造了亚洲民族音乐唱片有史以来在美销售的最好成绩。

    多年以来，国内一流的民乐团体经常受邀到国外演出，然而它在让外国人感受到中国民乐的精妙绝伦之际，并没有如女子十二乐坊那样能够在当地引起轰动。

    在国际演出市场取得成功后，女子十二乐坊在国内也赢得了众多关注。

    迄今为止，女子十二乐坊的单张专辑在国际上销量超过300万张。

    民乐时尚化引发争议

    女子十二乐坊让中国传统民乐披上新潮的外衣以获得新的生机，在受到市场肯定的同时，也在国内音乐界引发了诸多争议。有人认为，这是对民乐艺术的歪曲，作为一种流行音乐，只是昙花一现，不可能长久流传。

    有人尖刻地指出，（女子十二乐坊表演）十二个人穿上有点中国化但略嫌性感的制服，一边演奏一边扭着身子，着实令人反感。“看到中国女子在台上表演中国民乐，如此搔首弄姿让人难以接受”，正如当一个人用电子琴弹奏“迪士高”音乐，不管怎样疯狂也能与乐曲配合得天衣无缝；而一个弹钢琴的人，若穿着奇装异服演奏古典大师的作品，无论演艺多高也显得不伦不类。

    对此，女子十二乐坊成员之一的古筝手周健楠说：“不管是什么样的音乐，总是需要不断发展的，中国民乐也不可能一成不变。以时尚的形式演奏中国民乐，很多听众都喜欢。我们要把民乐做成世界性的东西，让更多的人乐于接受。”周健楠说：“即使在正规的音乐学院，也有相当多的专业学生认为我们的演奏比传统形式要好。”

    民族文化不是没有市场

    随着女子十二乐坊的成功出演，“红罂粟女子打击乐团”“彝人制造”等多个民乐组合先后出现，一时间，民乐时尚化成为一种乐坛新潮流，得到了一定的市场认可度。

    尽管仍有许多不愿走出传统“闺房”的留守者；尽管被改造的民乐不再原汁原味，甚至面目全非，但是这些具有“混搭”风格的民乐毕竟拥有了比过去更多的听众和市场。

    因此，有业内人士认为，女子十二乐坊的成功并不表明，民乐非要以流行的姿态去迎合大众，其带来的更深层面的启发是：中国的民族文化不是没有市场，而是我们不知道如何去开发。